…

Wybrane Prace uczestników zajęć z 3D i Animacji

• Podczas nauki proponujemy Wam swobodną eksplorację poprzez praktykę z doświadczonymi wykładowcami w tej branży.
  Będziesz mógł stworzyć gotowe produkty, jak również zbudować swoje różnorodne portfolio, które przygotuje Cię do kariery w branży reklamowej, przemyśle rozrywkowym, filmowym lub gier komputerowych (interakcji i szeroko pojętego projektowania).
• Zajęcia będą realizowane w formie warsztatów, ćwiczeń, dyskusji, konsultacji, przeglądów semestralnych. Równolegle każdy uczestnik będzie samodzielnie realizował swój projekt roczny, który jest również konsultowany z wykładowcami na każdym etapie przygotowania dokumentacji, realizacji projektu oraz jego utrzymania.
• Nauka wymaga od studentów czasu i zaangażowania. Oprócz obecności na zajęciach,  musisz poświęcić wiele czasu na samodzielną pracę poza szkołą, aby zrealizować cele programu.

• Oprócz umiejętności obsługi programów, które pozwolą Tobie tworzyć środowisko 3d i Unreal Engine 5. Dowiesz się, co jest istotne, by przyciągnąć zainteresowanego (klienta)?
  Jakie mechanizmy wykorzystuje się w celu przyciągnięcia jego uwagi?
  Zapoznasz się również z wieloma sposobami prowadzenia narracji oraz budowania postaci i emocji.

 Krótka wypowiedź o specjalizacji

Grafika 3D i Animacja w Blenderze 
Celem nauki w I semeste jest rozwinięcie  Grafiki 3D i Animacji w programie Blender.

  stopień podstawowy:

•  Interfejs i jak swobodnie posługiwać się Blenderem
•  A low poly,  a high poly oraz różnice pomiędzy nimi
• Wypalanie tekstur i światła
• Konstrukcja szkieletów i animowanie konstrukcji szkieletowych z teksturami

stopień zaawansowany:

• będziesz łączyć wszystkie zdobyte dotychczas umiejętności podstawowe oraz wdrażać je na poziomie zaawansowanym, pomiędzy modelowaniem a renderowaniem.
• Pojawią się symulacje fizyczne.
• Pod opieką profesjonalistów wyspecjalizujesz się w korzystaniu z popularnych silników oraz poznasz ich zalety i ograniczenia.

Unreal Engine 5
Unreal Engine 5 to zaawansowany silnik do tworzenia gier, który oferuje imponujące możliwości graficzne i narzędzia deweloperskie.
Celem nauki w II semestrze jest użycie Blendera do wsparcia Unreal Engine 5.

stopień podstawowy:
Modelowanie brył i postaci w 3d w poprawny sposób
Baking tekstur, animacja, rigging i eksport do silnika gry nie będą Ci straszne
Tworzenie szybkich modeli do celów prototypowania i druku 3d
Wykonywanie wizualizacji, animacji wizualnych na potrzeby prezentacji projektu
Podstawy oświetlenia i tworzenia klimatu scenerii
Podstawy tworzenia scen środowiska w silniku gry z modeli importowanych
Optymalizacji swojej pracy i swoich prac
Podstawy posługiwania się wirtualnymi kamerami w celu uzyskania filowych efektów
Podstawy do tworzenia cinematic teaserów.

Unreal Engine 5
Celem nauki w I i II semestrze jest rozwinięcie programu Unreal Engine 5 w oparciu o program Blender.

• • • budowanie interfejsu w 3D
    • zrozumienie jak wykorzystać Motion Capture
    • praca w studio wyposażonym w kamerę i Unreal Engine 5

Motion Capture to technika przechwytywania i zapisywania w komputerze trójwymiarowych ruchów postaci. Ruchy rejestrowane są wiele razy na sekundę. Zarejestrowane postacie poruszają się naturalnie, a przechwycone dane są gotowe do dalszej obróbki.

Korzyści związane z nauką Unreal Engine 5:

 Realistyczna grafika:
oferuje zaawansowane techniki renderowania, takie jak system oświetlenia Lumen, który pozwala na realistyczną emulację światła i cieni. To daje twórcom gier możliwość tworzenia niesamowicie pięknych i szczegółowych światów.
Narzędzia deweloperskie:
zapewnia rozbudowany zestaw narzędzi i edytorów, które ułatwiają proces tworzenia gry. Możliwość łatwego tworzenia środowisk, animacji, efektów specjalnych i interakcji w grze daje większą swobodę twórcom.
Fizyka i symulacja:
oferuje zaawansowane możliwości symulacji fizycznych, co pozwala na tworzenie bardziej realistycznych i immersyjnych doświadczeń. Możesz tworzyć rozbudowane symulacje zachowania obiektów, dynamiki płynów i tkanin.
Wsparcie dla wielu platform:
oferuje możliwość tworzenia gier na różne platformy, takie jak PC, konsole, mobilne urządzenia i VR/AR. To daje większą elastyczność i możliwość dotarcia do szerszej rzeszy graczy.

 Grafik 3D:
Tworzenie modeli, tekstur i animacji w programach do grafiki 3D. Ta rola może obejmować prace nad projektami gier komputerowych, filmów, reklam, wizualizacji architektonicznych i wielu innych.
Animator 3D:
Tworzenie animacji trójwymiarowych dla różnych mediów, takich jak filmy, reklamy, gry komputerowe.
Artysta efektów specjalnych:
Tworzenie realistycznych efektów specjalnych w grafice 3D, takich jak symulacje płynów, tekstury, oświetlenie i wiele innych.
Projektant postaci:
Tworzenie trójwymiarowych postaci dla gier komputerowych, filmów animowanych, reklam, które odzwierciedlają ich wygląd, osobowość i styl.
Pamiętaj, że te stanowiska są tylko przykładami i istnieje wiele innych możliwości w dziedzinie grafiki 3D i concept artu. Wiele zależy od Twoich umiejętności, zainteresowań i preferencji.

Nasz kadra jest wysoko wykwalifikowana, kreatywna i troskliwa, tworząca przyjazną studentom atmosferę, która umożliwia im wszechstronny rozwój w oparciu o najnowsze rozwiązania i współczesną wiedzę.

Pracownie szkoły wyposażone są w komputery stacjonarne, laptopy, tablety graficzne, sprzęt sieciowy,routery oraz projektory, które pozwalają na wyświetlanie wysokiej jakości obrazu i prowadzenie znakomitych prezentacji w pracowniach